Programme du Bauhaus
L'architecture est présentée comme la discipline englobant toutes les autres.
Lors de la fondation du Bauhaus en avril 1919, le programme prend la forme d'une brochure de quatre pages destinée à être distribuée au public. Gropius, cependant, craignant qu'il ne soit mal interprété, en suspend la distribution.
La gravure représente une cathédrale stylisée d'une manière qui renoue avec l'expressionnisme allemand : trois portails sont surmontés de trois tours, chacune couronnée d'une étoile à cinq branches.
Il n'est pas possible de dépasser le stade de l'hypothèse quant à la symbolique du chiffre trois : peut-être est-ce une évocation de la Sainte Trinité, ou plus prosaïquement les trois arts « nobles », architecture, peinture et sculpture, ou encore l'alliance de l'architecture, des beaux-arts et de l'artisanat.
• L'étoile à cinq branches
Quant à l'étoile à cinq branches,
il est possible de la faire remonter au symbole que
s'est choisi la révolution russe.
• La cathédrale
La cathédrale est en revanche une image bien
connue, récurrente, à laquelle les
artistes allemands reviennent
régulièrement depuis que le
poète Paul
Scheerbart, relayé par
l'architecte Bruno
Taut, en a fait une
référence absolue de toute
création à venir.
La cathédrale gothique, dont les murs ont
presque disparu pour laisser place au verre, est
posée comme modèle ultime de la
construction future.
Bruno Taut, membre influent du Conseil de travail pour l'art, a dès 1913, évoqué l'idée de réunir tous les artistes de disciplines différentes pour la construction d'une grande Architecture, d'après, là encore, ce qui se passait au Moyen Age sur les chantiers des cathédrales.
Gropius veut que sa « communauté de travail » soit tournée vers l'avenir et collabore à une « construction nouvelle » au service de l'homme.
Ces idées apparaissent déjà dans
le projet de budget que Gropius soumet au gouvernement
provisoire avant la fondation du Bauhaus, début
1919.
On y trouve cette idée que doivent
s'entremêler toutes les disciplines qui touchent
à la construction(le bau de
Bauhaus) : « architecture,
sculpture, peinture, décoration
intérieure et arts appliqués, dans un
contact soutenu avec les entreprises artisanales et les
industries du pays ».
Il est donc dit très clairement, avant même que la nouvelle école ne soit créée, que celle-ci s'annonce être la résultante de l'union de l'Ecole d'art plastique et de la défunte Ecole des arts et métiers de Henry van de Velde.
Au Bauhaus, il sera possible d'apprendre les
métiers du bâtiment relevant de
l'architecture, de la peinture, de la sculpture. De
plus des formations complémentaires, hors
des ateliers, sont accessibles :
- formation artistique en dessin et peinture ;
- formation scientifique en anatomie, physique,
connaissance des matériaux et
comptabilité.
Le statut des enseignants et des élèves est précisé. A l'instar de ceux exerçant dans les corporations d'artisans, les enseignants portent le titre de « maîtres », les élèves se voyant attribués trois grades successifs : apprenti, compagnon, maître novice.
- les élèves doivent aussi y apprendre
la vie en communauté ;
- l'école est conçue comme une cellule
sociale bien délimitée mais ouverte sur
l'extérieur, en l'occurrence sur les
entreprises artisanales et industrielles locales.
Un processus d'échange et de mise en concurrence
est envisagé, le Bauhaus devant être
lui-même, à terme, un lieu de production
auprès duquel des contrats seront
passés.
- Gropius n'oublie pas les
récréations, indispensable
intermède au travail : bals
costumés, théâtre, concerts,
récitals, qui auront effectivement une grande
importance au Bauhaus, particulièrement sur un
plan artistique.
Pour achever de se démarquer des autres
écoles d'art, Gropius introduit deux
innovations :
- la possibilité pour des architectes et
artistes en exercice de venir se perfectionner au
Bauhaus ;
- l'abolition de la nécessité
d'être le titulaire d'un quelconque examen pour
être admis à l'Ecole.
Seuls comptant l'évaluation des qualités
du postulant par le Conseil des maîtres et le
nombre de places disponibles.
Le programme du Bauhaus se situe donc en droite
ligne des théories avancées depuis une
vingtaine d'années en faveur d'une
réforme de l'art dans le sens d'une fusion de
ses différentes branches et/ou de sa plus grande
intégration soit à l'artisanat, soit
à l'industrie.
Il n'y a donc là rien de proprement nouveau, si
ce n'est peut-être que Gropius sort du champs des
théories et des paroles vaines pour entrer,
enfin, dans celui de leur application.
Le programme du Bauhaus est définitivement précisé en avril 1919 sous la forme d'une brochure de quatre pages.
Le dessin de couverture signé Lyonel Feininger représente la « Cathédrale de l'Avenir », concept cher au Conseil de travail pour l'art dont a fait partie Walter Gropius.
Le Bauhaus apparaît alors comme une concrétisation des idées de réformes en vogue à l'époque : constitution de « communautés de travail » réunissant artistes et artisans, unité retrouvée des arts, construction de l'avenir par le biais de l'architecture.
Le programme édicte les futures modalités
des études au Bauhaus, recentrées sur le
travail en atelier et mettant l'accent sur le
nécessaire apprentissage de la vie en
communauté, dans un esprit affirmé
d'ouverture.
Gropius révèle ainsi très clairement
son intention de fusionner l'Ecole d'art plastique,
à la direction de laquelle il a été
officiellement nommé, et l'Ecole des arts et
métiers, fermée depuis le départ de
son directeur Henry van de Velde en 1915.
Reste désormais à Gropius la mise en marche de sa création, en dépit des difficultés qui s'annoncent. La brochure n'est d'ailleurs pas distribuée au public, par peur d'un malentendu.

Fiches de cours les plus recherchées


Des profs en ligne
- 6 j/7 de 17 h à 20 h
- Par chat, audio, vidéo
- Sur les matières principales

Des ressources riches
- Fiches, vidéos de cours
- Exercices & corrigés
- Modules de révisions Bac et Brevet

Des outils ludiques
- Coach virtuel
- Quiz interactifs
- Planning de révision

Des tableaux de bord
- Suivi de la progression
- Score d’assiduité
- Un compte Parent